SOUND | เจอนี่ | journey #1 ท่วงทำนองหลังฝน 27.04.2018 17.45 ความตั้งใจของวันนี้คือการออกไปเดินสูดอากาศ หลังจากเหนื่อยล้ามาหลายวัน สถานที่ที่นึกออกก็คือ "สวนหลวง ร.๙" เพราะเป็นสวนที่กว้างใหญ่ ร่มเย็น เดินได้ไม่เบื่อ.. แต่พอไปถึงได้ไม่ถึง 30 นาที กลุ่มเมฆดำก่อตัวครึ้มไปทั่วท้องฟ้า จากที่เดินทอดน่อง ยืดหยุ่นร่างกาย สบายๆ คลายเครียด กลายเป็นว่า เราต้องเตรียมตัววิ่งหนีเมฆดำที่ดูจะใกล้เข้ามาทุกทีๆ เสียงใบไม้ไหวมาพร้อมกับลมที่เย็นฉ่ำ ทำให้ความเหน็ดเหนื่อยจากการวิ่งค่อยๆ หายไป เสียง

หนีห่าว World Stage Design 2017 หลังจากการซ้อมอย่างหนักหน่วงที่เมืองไทย ตอนนี้ก็ถึงเวลาที่เราจะเดินทางไปแสดงผลงานกันแล้ว แต่ก่อนที่จะเดินทางไป Lab 5 Soundworks อยากจะแนะนำให้ทุกคนรู้จักกับงาน World Stage Design 2017 กันก่อนก็แล้วกัน World Stage Design (WSD) เป็นมหกรรมการแสดงผลงานและนิทรรศการงานออกแบบละครจากนักออกแบบทั่วโลก ที่จัดขึ้นทุกๆ 4 ปี World Stage Design ได้รวบรวมและคัดสรรนักออกแบบในสายต่างๆ ไม่ว่าจะเป็น นักออกแบบละคร (คณะละคร) นักออกแบบฉาก นักออกแบบเครื่องแต่งกาย นัก

Lab 5 Soundworks กลับมาแล้วจ้าาาาาา ห่างหายกันไปนานมากสำหรับการเขียน blog จริงๆ พวกเราก็ยังคง active กันอยู่นะ เพียงแต่ว่ายังไม่มีเวลามาเขียนแบบจริงๆ จังๆ เพราะปีนี้ เราได้มีโอกาสสร้างสรรค์ผลงานใหม่ๆ ร่วมคนเจ๋งๆ เพียบเลย หนึ่งในงานที่สร้างประสบการณ์ใหม่ๆ ประเดิมปีนี้ก็คือการทำดนตรีประกอบละครเวที Land & Skin (The Ballad of Nak Phra Khanong) จาก Friend’s Laboratoty (มหาวิทยาลัยอัสสัมชัญ) งานนี้เนี่ยะ ไม่ใช่แค่การทำดนตรีประกอบละครเวทีธรรมดาๆ แต่เป็นละครเวทีที่เป็น Movement คือเน

ประเดิมงานละครเวทีแรกแห่งปีด้วย “ศูนย์หาย” บทละครแปลจาก "A Disappearing Number" ของ Complicite กำกับโดย Simon McBurney ซึ่งเป็นบทละครอังกฤษที่การันตีคุณภาพด้วยรางวัล Best New Play จากหลายสถาบัน ในครั้งนี้ Lab 5 Soundworks ได้มีโอกาสออกแบบเสียงและทำดนตรีประกอบให้ โดยมี "ใหม่" อาภัสสร ผาติตานนท์ เป็นผู้กำกับให้กับละครเรื่องนี้ การแสดงจัดขึ้นในเทศกาลละครวิทยานิพนธ์ สารนิพนธ์ และศิลปนิพนธ์ ภาควิชาศิลปการละคร คณะอักษรศาสตร์ จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย ในวันที่ 17-19 มีนาคม พ.ศ. 2559 ที่

ก่อนที่จะกล่าวถึงดนตรีอิเล็กโทรอะคูสติก ว่ามันคืออะไร มันใหม่อย่างไร หรือสามารถนำไปใช้งานอะไรได้นั้น Lab 5 Soundworks ขออาสาพาทุกคนไปรู้จักที่มาที่ไปของดนตรีชนิดนี้กันก่อนดีกว่า ช่วงต้นศตวรรษที่ 20 การปฏิวัติอุตสาหกรรม เทคโนโลยี มีผลอย่างมากต่อวงการศิลปะ มีกลุ่มศิลปินหัวสมัยใหม่ (Modernism) เริ่มหาสุนรียะใหม่ๆ ให้กับศิลปะ ดนตรีก็รวมอยู่ในนั้นด้วย ศิลปินและนักประพันธ์หลายท่าน พยายามหาสุนทรียศาสตร์ของเสียงใหม่ ที่แตกต่างไปจากกฏเกณฑ์เดิมๆ จะว่าไปเสียงเครื่องจักรและความเป็นระบบอ

มาต่อกันที่ครึ่งหลังของการ Workshop กันดีกว่า ภาคบ่ายจะเป็นเรื่องของ Audio Post-Production for Films โดยพี่ยู ศรันยู เนินทราย เรื่องนี้เป็นเรื่องน่าสนใจและสำคัญไม่น้อยกว่าดนตรีประกอบเลยทีเดียว มาเริ่มกันที่ความหมายของ Soundtracks กันก่อนเลย Soundtracks ก็คือเสียงทุกเสียงในภาพยนตร์ ซึ่งประกอบไปด้วยสิ่งที่เรียกว่า D-M-E Cinematic Sound “Larger than life” เป็นคำอธิบายสั้นๆ ของคำว่า Cinematic sounds ถ้าแปลเป็นไทย ก็คือ เสียงที่ใหญ่กว่าความเป็นจริง (เสียงในที่นี้หมายถึงเสียงในภาพย

ก่อนอื่น Lab 5 Soundworks ต้องขอสวัสดีปีใหม่ทุกๆ ท่าน หลังจากที่ห่างหายไปสักพัก เรากลับมาพร้อมกับสาระดีๆ ตามเคย เมื่อปลายปีที่ผ่านมา Lab 5 Soundworks มีโอกาสได้เข้าร่วมกิจกรรม One Step Forward: A Film Scoring & Producing Workshop ที่จัดขึ้นโดย บิล ปิยทัศน์ เหมสถาปัตย์ (Bill Piyatut) Film Composer รุ่นใหม่ไฟแรง ที่เป็นหัวเรี่ยวหัวแรงในการจัดกิจกรรมในครั้งนี้ ซึ่งจัดขึ้น ณ Studio 28 ในวันที่ 26-27 ธันวาคม พ.ศ. 2558 โดยวันแรกจะเป็นการพูดถึงหัวข้อ Film Scoring และวันต่อมาจะเป็นหั

คราวที่แล้ว Lab 5 Soundworks ได้พาทุกคนกลับไปในยุคของดนตรีประกอบภาพยนตร์ทั้งยุคภาพยนตร์เงียบและยุคทองของฮอลิวู้ดกันแล้ว มาดูกันต่อว่า “การเดินทางของเสียง-ดนตรี-ภาพยนตร์ | ค.ศ. 1960 ถึงปัจจุบัน : ความหลากหลายในดนตรีประกอบภาพยนตร์” จะมีพัฒนาการไปอย่างไรบ้าง ค.ศ. 1960 ถึงปัจจุบัน : ความหลากหลายในดนตรีประกอบภาพยนตร์ ดนตรีประกอบภาพยนตร์ในยุคช่วงหลังศตวรรษที่ 20 มีการเปลี่ยนแปลงรูปแบบไปอย่างต่อเนื่อง ทั้งวิธีการทำงาน การเลือกใช้เพลงและการใช้สกอร์ จากดนตรีที่บรรเลงไปตามการกระทำของตั

หลังจากที่ได้ทำความรู้จักกับยุคภาพยนตร์เงียบ ต้นกำเนิดของภาพยนตร์และดนตรีประกอบในบล็อคที่แล้ว ครั้งนี้ Lab 5 Soundworks จะพาไปย้อนอดีตกับประวัติศาสตร์ดนตรีประกอบภาพยนตร์กันต่อในตอนที่ 2 “การเดินทางของเสียง-ดนตรี-ภาพยนตร์ | ค.ศ. 1927-1960 ยุคทองของ Hollywood” ค.ศ. 1927-1960 : ยุคทองของ Hollywood ย้อนไปเมื่อเอดิสันทดลองสร้างภาพยนตร์ในห้องแล็บเมื่อปี ค.ศ. 1894 และได้พยายาม sync เสียงในภาพยนตร์ จนถึงยุคภาพยนตร์เงียบของสองพี่น้องลูมิแอร์ ภาพยนตร์ได้พัฒนาขึ้นตามเทคโนโลยีที่ทันสมัยแ

​ ภาพและเสียงถือเป็นส่วนประกอบหนึ่งในการรับรู้ของมนุษย์ เราใช้การมองเห็นและการได้ยินแทบจะทุกกิจกรรมในชีวิตประจำวันของเรา ซึ่งประสาทสัมผัสทั้งสองนี้ส่งผลต่ออารมณ์ความรู้สึกของเราได้อย่างน่าประหลาดใจ หลักการทำงานของภาพและเสียงที่ส่งผลต่อความรู้สึกของมนุษย์ถูกนำมาใช้ทั้งในด้านวิทยาศาสตร์ ศิลปะ และความบันเทิง จนกลายเป็น ภาพยนตร์ อย่างที่เราเห็นกันในปัจจุบัน แล้วดนตรีไปอยู่ในภาพยนตร์ได้อย่างไร ? Lab 5 Soundworks จะพาทุกคนไปรู้จักกับประวัติศาสตร์และความเป็นมาของดนตรีประกอบภาพยนตร์ก